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小学音乐欣赏课教学中应该注意的几个问题

发表时间：2021/4/9 来源：《创新人才教育》2021年9月作者：周成成

[导读] 小学音乐欣赏教学能够提高学生对音乐的感受能力、体验能力、想象能力、分析能力和分辨能力，循序渐进，长期坚持，便能提高学生的音乐鉴赏能力。

山东省滨州市滨城区第三小学周成成 256600

        小学音乐欣赏教学能够提高学生对音乐的感受能力、体验能力、想象能力、分析能力和分辨能力，循序渐进，长期坚持，便能提高学生的音乐鉴赏能力。那么，怎样才能上好小学音乐欣赏课,进而提高音乐教学质量呢?总结多年的音乐教学实践，笔者认为，小学音乐欣赏课教学应该注意以下几个问题：
        一、要善于激发学生听赏音乐的兴趣
        众所周知，兴趣是最好的老师。在一堂音乐欣赏课中如何激发学生的学习兴趣，导课是非常重要的一环。导课是音乐课堂教学中的起始环节，对于能否将学生迅速引入音乐听赏活动起着至关重要的作用。导课的方式方法有很多，情境导入就是一种常见而有效的方法。例如我在教学《京调》一课时，就采用了这一方法，收到了很好的效果。上课开始，我身穿京剧表演服饰，现场演唱了京剧唱段《苏三离了洪洞县》。我的表演和唱腔一下子吸引了学生的注意力，把他们带入到了京腔京韵的艺术氛围中。唱完后，同学们报以热烈的掌声。紧接着，我追问了一系列问题：老师表演的是哪种艺术表现形式？你们对京剧有哪些了解？什么是京剧的四大行当？老师刚才表演的是哪个行当？……我通过创设真实的现场情境，吸引学生的视听注意，并迅速引向本课教学内容，简洁明了，扎实有效，很好地实现了导课的目的，为下一步教学打下了良好的基础。这就是导课环节的基本要求。当然，导课形式多种多样，要根据教学内容的需要、教师自身的特长、学生身心的特点等灵活选择，精心设计。总之，一个目的就是要激发学生听赏音乐的兴趣。
        二、要注重营造学生听赏音乐的氛围
        音乐是听觉艺术，欣赏音乐必须以聆听作为基础条件。所以，音乐课上教师要注重为学生营造良好的听赏氛围，保证学生能够听好音乐。首先要保证音源质量。要用正规的跟教材配套的音乐资源，且不可从网上随便下载个东西就让学生听，因为网上资料一是版本会与教材有所出入，二是音源质量达不到最适合学生的程度。还要保证音量大小合适，过大或过小的音量都会影响聆听的效果，给人以不适或不美之感。其次是要让学生静静的完整的聆听音乐。有的老师喜欢在播放音乐时配以视频、动画等，殊不知视觉活动会干扰听觉，从而影响聆听效果。还有的老师在播放音乐的同时配以语言解说，结果是学生既没有听好音乐，也没有听清老师的讲话，适得其反。第三是要反复聆听。有的老师音乐只播一遍，然后就大讲特讲，不厌其烦。那么好的音乐就是舍不得让学生多听几遍，殊不知音乐之美在音乐本身，而不在人的语言解释。第四是要适当引导。教师是学生学习的引领者，欣赏音乐也一样，教师要设计一系列思考问题，引导学生一步步明确音乐形象，掌握音乐特点，进而深入理解音乐作品。

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例如欣赏《乒乓变奏曲》时，我就设计了下列问题：①音乐表现的是什么场景？（运动场景）②音乐表现的运动项目是什么？（打乒乓球）③在打乒乓球的过程中发生了哪些事情？（快慢、轻重、起停等）④请大家和着音乐做一做打乒乓球的各种动作吧。总之，音乐是用来听的，只有营造好听赏的氛围，才能听好音乐。
        三、要尊重学生听赏音乐的感受
        音乐是情感艺术，不管音乐以何种形式呈现，它的内容归根到底都是感情，表达情感是音乐的专长，人们常常借助于音乐来表达喜怒哀乐之情。黑格尔曾经明确指出，情感表现是音乐最基本的内容，他说在这个领域里，音乐扩充到能表现一切各不相同的特殊情感，灵魂中一切深浅不同的欢乐、喜悦、谐趣、轻浮、任性和兴高采烈，一切深浅不同的焦躁、烦恼、忧愁、哀伤、痛苦和惆怅等，乃知敬畏、崇拜和爱之类的情绪，都属于音乐所表现的特殊领域。在欣赏音乐时，不同的个体会有不同的情感体验，教师必须要尊重每个学生听赏音乐的特殊感受，不能追求统一答案。例如在欣赏《京调》时，老师提问学生“这首乐曲带给你怎样的感受？”学生们的回答异彩纷呈：高兴、热闹、热烈、兴奋、激动，感受都非常真实。再如欣赏《森吉德玛》时，学生回答：悲伤、伤心、忧伤、优美、抒情等等，每个学生内心的感受各不相同。当我给学生讲完森吉德玛和青年的爱情故事时，有的学生竟然眼角有些湿润，为这段惋惜的爱情故事所打动。再如欣赏《摇篮曲》时，学生会被这轻柔甜美、温馨而又幸福的音乐所感染，不自觉的做出拥入怀抱的动作，这都是学生对作品直观的感受。
        四、要引导学生关注音乐要素
        音乐是一种特殊的艺术语言，它有自己独特的语言体系，在这个体系中构成要素很多，小学阶段了解掌握一些基本要素即可，诸如节拍、节奏、速度、力度、音色等。形形色色的音乐作品只所以千差万别，都是由于音乐要素的变化造成的。因此，从小学开始听音乐就要关注音乐要素，只有不断的积累经验，才能掌握音乐表现的规律，进而提高音乐欣赏能力。比如《晨景》这部管弦乐作品，第一部分描绘的是黎明时分，天刚蒙蒙亮的时候，作品由长笛和双簧管交替出现，通过音色对比，让我们感受到清晨大自然在太阳出升之前，瞬息万变的不同景象。第二部分，伴随着弦乐器和铜管乐器的加入使整个音乐发生了色彩变化，力度也不断加强，仿佛太阳冉冉升起，腾空而出，阳光开始普照大地，照亮了世界，这是力度的作用。再如《森吉德玛》同一个主题旋律，采用不同速度、不同乐器演奏，表达的情境也就不同。第一部分将一幅美丽辽阔、清新宁静的草原景色展现出来。后一部分的旋律与前一部分相同，但由于速度、织体及主奏乐器的变换，音乐形象随之发生了巨大变化，仿佛是一个活泼开朗、朝气蓬勃的小女孩踏歌起舞。再如《京调》中，主题节奏的紧密和稀疏塑造了两个完全不同的角色。主题一节奏紧凑、音区偏高仿佛可爱俏皮的小花旦上场表演，主题二节奏舒展、中音区表现，就像稳重端庄的小生，两种人物形象形成了鲜明的对比。
        音乐欣赏教学中，教师要引导学生用心去感受、体验和领悟音乐作品，要在感受中理解作品内涵，在体验中解读作品思想，在领悟中得到感情升华，真正走进音乐世界中。