摘要：音乐是一门关于爱与美的艺术，我们在音乐的海洋里尽情徜徉，在音符中找寻更多的共鸣。在初中阶段，音乐教师一定要认真优化教学模式，提升教学质量，紧跟现代化音体美艺术教学的要求，通过精良的课程设置培养德、智、体、美、劳全面发展的学生，提升学生的音乐素养，激发学生对于音乐的兴趣，将音乐课堂打造的生动而有意义。因此，本文就基于笔者自身教学经验，以初中音乐为载体，对探究提升初中音乐课堂教学实效性的策略的问题进行一番个人观点的说明与阐述。
关键词：初中音乐；教学实效；创设情景；运用乐器；实践表演
初中教师在音乐教学上要认真构建课堂环节，熏陶学生的艺术修养，通过创设情景教学法，适当运用小乐器以及实践表演化教学等方法，提升音乐课堂的整体效率，增强初中音乐课堂教学质量，增强学生的认同感。
一、创设情景教学法，激发学生音乐情感
情感与认知不是孤立存在的，而是相互依存的有机整体，初中音乐教师可以利用多媒体来展示与歌曲相关的图片、视频，引起学生的共鸣，引发学生主动探究乐理知识的兴趣，让学生有更深刻的感触。构建生动的现代科技音乐课堂可以更好的联结音乐课的课上与课下，充分利用具体可感的生活情境，利用多媒体展现有关文章的影像资料，深化教学内容，调动学生情感。创设情景教学法作为一种的良好的课堂导入形式，可以使学生由感性认识到理性认识的升华，营造了轻松愉悦的学习氛围，学生在音乐鉴赏中可以找到乐趣，在乐趣中体会欣赏音乐的教化与熏陶，培养自己欣赏音乐的习惯，激发学生音乐情感。
例如，在教授《黄河颂》这一课的时候，笔者就开展了创设情景教学法的课堂。我利用多媒体展示了几幅黄河水的壮观场景，并为学生播放了视频，学生在欣赏中感知祖国的壮阔山河，让学生如临其境。音乐教师要指导学生增强自己的情感态度，通过播放视频激发学生的兴趣，提升学习的主动性，让学生在亲身实践中感受音乐的魅力，体会学习的乐趣，构建艺术课堂。创设情景教学法构建的课程调动了班级氛围，提升了学生音乐鉴赏能力。
二、适当运用小乐器，提升学生律动节奏
乐器的共同演奏为我们呈现出了一个美妙的音乐世界，一种美好的情感流动，初中音乐教师可以为学生发放一些简易的乐器，比如说手铃、沙锤、木鱼、吉他、口琴等乐器，学生一边结合乐器的演奏，一边进行歌曲的学习，这样的曲目学习才会更深入，提升了学生对于音乐的认知，尤其是学生在合唱的时候，融合乐器的演奏让整体的合唱更具生动性与节奏感，增强了审美体验。
乐器走进课堂加快了教学节奏，提高了教学质量，弥补了单纯的理论化、程式化的枯燥教学，能够更好的增强学生的律动感和节奏感。
例如，笔者在教授《鼓乐》这一课的时候，教师就开展了适当运用小乐器的课堂。教师可以将非洲鼓带到课堂上，最好的效果是人手一只，或者同桌、前后桌结成小组进行打击练习，让学生体会节奏的律动感，掌握节拍，培养对音乐的敏感程度。学生在乐器的演奏中完成对乐谱的学习，教师应该借学生的兴趣高涨指导学生对于歌谱的学习，并鼓励学生以小组合作或小组竞赛的方式对于乐谱进行多次练习。适当运用小乐器可以提升学生的律动节奏，让整个音乐课堂变得更加美妙。
三、实践表演化教学，增强学生艺术修养
为了增强学生的实践能力与音乐表演能力，笔者认为，教师可以开展一些生动化的音乐表演，实践符合学生的身体素质和心理年龄，通俗易懂，让学生轻松地在活动中感知音乐的魅力，提高艺术修养。此外，音乐教师还可以开展微型音乐剧的表演活动，校园歌手大赛活动、音乐作品的鉴赏活动等等。表演活动让学生感到轻松愉悦，学生在学习音乐的过程中学会了表演与歌唱。音乐教师要潜移默化渗透音乐教学的理念，通过贴近学生活，开展相关音乐剧、话剧的小排练，举办一些校园歌手大赛、乐器演奏大赛，成立班级的合唱团等多样的活动。实践活动教学可以提升学生的音乐表演能力，增强学生信心，指导中学生深入理解歌曲的表达内蕴，锻炼学生的实践能力，提升了其综合素质，培养中学生的艺术修养与人文气质。
例如，在讲解《歌唱美丽的家乡》这一课的时候，教师就开展了实践表演化教学。这首歌曲描绘了苗族的生活与风俗，十分活泼自然。初中教师可以结合民族歌曲的特色，邀请学生进行服饰装扮并进行歌曲的演唱，贴近百姓生活，具有古朴严谨、欢快跳跃、风趣诙谐等特点，民歌应情应景，即时编唱，教师可以指导学生进行对唱练习。总之，实践表演化教学充分活跃了音乐课堂的气氛，激发学生的音乐灵感。
综上所述，初中音乐教师应该激发学生的音乐学习兴趣，增强课堂的教学实效性，通过创设情景教学法、适当运用小乐器以及开展实践表演化教学的方式，提升教学质量，增强学生课堂教学实效性，提升学生的综合素养。
参考文献：
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