如何在美术教学中发挥学科优势

发表时间:2019/12/18   来源:《教育学文摘》2020年2月总第328期   作者:许菲
[导读] 传统的美术教学还有很多不能适应新课程标准的要求。
河北省武安市第二中学 056300
  摘 要:在教学过程中,教师要更新教学理念,转变传统的教学方式,转变传统的单纯的技能、技巧的学习,先培养学生对美术的兴趣,调动学生学习美术的积极性和主动性,真正做到发挥美术学科优势,与时俱进地搞好初中美术教学。为此,教师应用新理念指导初中美术教学。
  关键词:初中美术 学科优势 创新
  传统的美术教学还有很多不能适应新课程标准的要求。新课程标准的基本理念是:“使学生形成基本的美术素养;激发学生学习美术的兴趣;在广泛的文化情境中认识美术;培养创新精神和解决问题的能力;为促进学生发展而进行评价。”那么,在新课程背景下,美术教学需要有哪些转变呢?
  一、欣赏与技法相结合,提高学生审美能力
  提高学生审美能力,是美术课程的价值之一,也是美术教学的重要任务之一。只有具备较强的审美能力,才能发现美、创造美。著名艺术家罗丹说过:“生活中不是缺少美,而是缺少发现的眼睛。”因此,美术教学就要培养学生发现美的“眼睛”。审美能力的提高仅仅依靠学生技巧的提高来实现是不可能的,只有将欣赏放在技能的前面,在欣赏的过程中,拓展自己的思维。首先,教师要整合教学内容,使学生们学会欣赏,人们常说:诗中有画、画中有诗,教师应充分挖掘教材蕴含的内在价值,采取多种教学手段,使学生在融入文学、美术、音乐等艺术手段的活动中,享受到艺术的独特魅力。其次,美术课上可以增加世界名画欣赏,例如,梵高的《向日葵》,它为什么具有那么高的艺术价值?它的价值主要体现在哪里?教师可以引导学生学会欣赏作品。这样,他们在自己绘画的过程中,就能美化自己的作品,循序渐进地掌握作品的精髓。另外,还要增强技法的训练,在教学活动的过程中,要注重对学生进行有效的训练。

训练学生学会最基本的绘画技巧,如线条、比例、色彩等,学会最基本的美术表现方法包括制作方法,学会想象。同时关注不同层次学生的需求,针对不同层次的学生,实施分层训练要求:美术基础好的,悟性高的、要训练他们学会创新和求异;美术基础一般的学生,要训练他们学会在不断模仿的基础是进行改进和添加;对于基础较差的学生,则要训练他们学会临摹或模仿。只有欣赏和技法训练相结合,才能提高学生的审美能力,从而培养学生的美术素养。
  二、更新教学理念,激发学生学习兴趣
  1.趣味性教学的内涵和作用。趣味性教学,简单地说,就是在教与学的活动中让学生快乐地学习、思考,在愉快的氛围获得知识,在趣味性的课堂中锻炼学生的动脑动手能力,培养学生当学习的主人。关于“趣味性教学”,古今中外不少出名的教育理论家都有过许多精辟的论述。可见,有关趣味性快乐教学自古有之,而且是全世界都倡导的一种教学艺术。现代教育心理研究也表明,兴趣与学习的关系非常密切,只要有兴趣,学生就不会觉得学习是一件乏味之事。通过教师的愉快教学,学生无需有意识的努力就能保持注意力及怏然的学习兴趣,积极主动投入课堂学习中,日久天长,学生就会形成对学习的“持久兴趣”。
  2.转变教育观念,培养学生的学习兴趣。教学要面向全体,使人人都参与到美术学习中去。其实,有些学生不喜欢美术课,不是因为生来就对美术厌恶,而是他们想画但不知道从何下手,就像他们刚开始学写作文,千言万语,理不清头绪。这时,我们就要教会他们更多的绘画语言,从最基础的学起,一点一点积累,积累的绘画语言多了,自然就能画出好的画。有了完整的作品,才有成就感,才能增强他们绘画的兴趣,激起他们创作的热情。只有让每个同学都参与到美术课堂,才能感染到整个班级都喜爱这门学科,达到美术教学的作用。其次,教学内容要贴近学生生活,引起学生共鸣,使学生感到美术就源于生活,而不是高深莫测,甚至晦涩难懂。再次,要多种教学手段并用,尤其是多媒体手段的运用,提高艺术作品的感染力。
  三、教学形式开放化,提高学生创新能力
  美术课程的另一重要价值在于培养学生的创新能力,而闭门造车是培养不出创新的思维来的。因此,在美术教学过程中,要转变传统的封闭的课堂教学组织形式和方法,采用灵活多变的教学方法和教学策略进行。首先,可以组织学生实物写生,写生是培养学生创造思维的重要方式,可以使学生在这种开放的教学情境中激发创作的灵感。同时,美术课也可以引进一些民间艺术(剪纸、编织、刺绣等)等,多元化的教学内容的选择设计,可以让学生们充分感受到祖国文化的历史悠久和博大精深,大大开阔了他们的艺术视野,唤起他们对作品的美好情感,为他们的表现、创作奠定了基础。
  四、评价主体多元化,提高艺术感受能力
  在传统的美术教学中,教师过多地以评价者的身份出现,而忽略了学生作为评价者的作用。因此,我们在评价的过程中,要注意评价主体的多元化,重视师生互动、生生互动的评价作用。对于学生的一幅作品,不仅要教师来评价,从教师的角度来发现作品的得失,还要听听作者的心声,作者是出于怎样的思路去完成作品的。教师在引导学生进行反思与评价的过程中,能自己总结和发现一些符合学生兴趣特点,能够激发起学生主动参与热情的问题,并适时地抛出。
  总之,在初中美术教学中,让学生能够获得更多的思考与表达自己的审美感受、与他人分享自己的创造的机会,能更多地对他人的艺术活动、艺术作品表达出自己的观点,发展了艺术欣赏和艺术批评能力,真正提高了学生专业学习的水平。
  
投稿 打印文章 转寄朋友 留言编辑 收藏文章
  期刊推荐
1/1
转寄给朋友
朋友的昵称:
朋友的邮件地址:
您的昵称:
您的邮件地址:
邮件主题:
推荐理由:

写信给编辑
标题:
内容:
您的昵称:
您的邮件地址: