黄禹菡
重庆市长寿区第一实验小学校
［摘 要］传统的小学美术人物画教学局限在涂涂画画上，没有对方法和技巧作明确的规定，不能充分体现美术教学的教育功能。因此，在教学中，教师要提高自身的教学能力，让学生走进生活，指导学生学会观察，教给学生人物画的方法和技巧，尊重学生的差异，分层教学。
［关键词］美术教学；人物画；观察
《美术课程标准》重在培养学生的审美意识、想象力和创新能力，促进学生个性的全面发展。而传统的小学美术人物画教学局限在涂涂画画上，没有对方法和技巧作明确的规定，谈不上欣赏，更无创意，不能充分体现美术教学的教育功能。那么，在小学美术教学中，如何进行人物画的教学呢？
一、学会比较，提升观察能力
一个人的审美意识、色彩敏锐度并非一朝一夕就能够得到提高。小学阶段学生的审美意识正处于萌芽阶段，对线条和画面的构造并不敏感。针对小学生的这一特点，美术教师在指导“画人物”时，要着重通过比较来提升学生的观察能力，加强学生在理论和技能方面的实践，为促进学生的个性发展打下基础。
例如，在教学《画人物》这一课时，笔者让学生提前准备好小镜子，并在课堂上观察自己的样貌特点，让学生对自己的外貌特征进行简要的描述。在描述的过程中，要求他们要充分抓住自己的外貌特征，从而渗透“画人物”要抓住人物的特点进行绘画的理论基础。接下来，笔者又引导学生通过分析比较等方法，针对自己的脸型、五官、体型等特征进行构图，运用线条、色彩进行创作。在这个对比描述的过程中，学生的观察能力得到了有效的锻炼。同时，对学生的构图能力、色彩运用能力进行了锻炼，增强学生对人物绘画的正确认识，从而充分锻炼自己的人物绘画技能。
无论是意识的培养还是技能的提升都不能一蹴而就，教师在指导“画人物”的教学过程中，要让学生从对比、分析做起，从观察人物出发，逐渐培养自己绘画的审美和技能。教师要引导学生对肖像特征进行正确的分析，抓住人物肖像的特点，从构图、颜色、线条等多方面综合锻炼学生理论和实践的结合能力[1]。
二、个性构图，渗透审美意识
美术核心素养要求绘画坚持现实主义原则，主张人物绘画的过程是创造性地表现对象，而不是客观地临摹现实状态[2]。而前文中也提到，这一阶段的学生审美意识尚处于模糊阶段，每个学生之间的心理情况都不同，对人物的表现倾向也不同。因此，教师在教学的过程中要充分地尊重学生的绘画个性，给予学生想象的空间。
例如，在讲授《画人物》这一课程时，笔者发现有的学生倾向于用漫画的手法，放大人物的样貌特点，夸张地表现出人物的情感；有的学生则更喜欢中规中矩、一板一眼地画，努力画出人物本来的样子；有的则完全跳出人物现实样貌的拘束，画自己想象中人物的样子。因此，笔者在教学完这一课的基本理论和绘画技巧之后，给学生布置了开放性的作业。让学生用任意的形式画一位自己喜欢的老师，给予学生充分的创作空间，让学生充分发挥自己的想象力。同时，笔者也及时对学生的闪光点表示赞赏和肯定，对不擅长画人物的学生也及时给予鼓励和支持，避免学生因为不擅长而焦虑、恐惧，充分激发学生的创作自主性。
在小学美术的教学过程中，画得“像不像”不是最重要的，帮助每一位学生找到最适合自己的艺术表达形式，培养学生对美术的兴趣和爱好，提升学生的美术学科素养，才是每一位美术教师的最终目的。
三、选择材料，认识造型规律
小学阶段的学生大多都对卡通、漫画十分感兴趣，教师可以突破传统的教学模式，将卡通和漫画人物的造型构图作为课堂“画人物”的教学素材进行辅助教学。利用卡通、漫画人物夸张的表现手法吸引学生的学习兴趣，帮助学生认识“人物”的造型规律。
例如，在给学生讲解基本的绘画理论和绘画技法之后，笔者通过PPT 展示了一些卡通人物和漫画形象，引导学生一起分析漫画人物的五官和构图，并鼓励学生尝试用漫画的手法描绘出自己心目中的动画形象：“如果想表现人物开心的样子，可以放大人物上扬的嘴角，把人物的眼睛画成一条缝；如果想表现人物生气、发怒的样子，可以放大人物头部的比例，将眼睛画出棱角；如果想突出人物很可爱，可以给人物画一双圆圆的眼睛，尤其在画眼球时，可以将其当作一个圆形的玻璃球面，尽量画出透明闪亮的感觉。”这一阶段的学生，几乎没有一个人会拒绝卡通、漫画人物，将课堂的教学内容和卡通、漫画的表现手法结合起来，并将人物画像和小学阶段孩子的天性结合起来，可以起到事半功倍的教学效果。
喜欢卡通人物和漫画人物是这一阶段学生的天性，教师借助小学阶段学生的性格特点，选取卡通、漫画作为教学材料，一方面突破了传统取材，激发了学生对美术的积极性和热情；另一方面，从学生的爱好出发，利用符合学生思维的美术造型，实现了对学生美术核心素养的培养。
四、调整颜色，凸显情感色彩
教师除了可以针对小学阶段学生热衷于动画、漫画的特点进行教学外，还可以抓住这一阶段的学生对色彩比较敏感的生理特点，指导学生感受在人物绘画的过程中色彩对于画面构图的影响，从而进一步指导学生通过调整颜色展现画中人物的情感。
例如，在《画人物》的课堂教学中，笔者通过课件展示出笔者提前绘制好的一幅画，在画面中只有一个二十岁左右女孩子的背影，微风吹拂，女孩子的长发和裙角随风飘荡，画面的背景是鲜亮的粉色。笔者问学生：“同学们，看到这幅画，你们觉得画中主人公的心情是什么样的呢？谁来大胆地猜一下这幅画画了什么？”学生小声地回答：“女孩是开心的、快乐的，表示女孩子恋爱了。”然后，笔者又将画面的背景变成了金色，再让学生们猜一下，有一位学生站起来回答：“我猜她很满足，金色像是秋天的颜色，果实的颜色。”接着，笔者将画面的背景变成了灰黑色，继续与学生互动，引导学生感受不同色彩下人物情感的变化。
通过调整同一幅画的背景色彩，笔者引导学生感受了不同色彩下人物情感的变化，从而增强了学生对于人物绘画中色彩感受的认知，使学生深刻感受到了色彩对于情感的衬托和表达效果，最终促进学生的个性发展。
结 语
随着时代的发展，小学美术的教学过程也要与时俱进。《画人物》作为小学美术课堂中十分重要的一课，值得教师深刻反思，不断总结，自我完善。因此，美术教师应制定出符合学生发展要求，拉近学生和老师、学生和美术课堂距离的教学策略，注重陶冶学生艺术情操，提高学生的美术核心素养。
[参考文献]
[1]王锴锴.浅谈小学中高段人物画“形状缺失”问题的提升策略[J].才智，2018(08)：171.
[2]王根生.任伯年与徐悲鸿：置中国人物画于“别开生面”[J].艺术市场，2013(28)：88-92.