屈笛 娄彤
佳木斯大学
黑龙江 佳木斯154007
摘要：近年来，现代化建设的发展迅速，随着我国各级教育机构教学工作改革工作的深入落实，声乐教学已经结合当今时代发展特点与艺术教育发展需求而做出了相应调整，美声唱法逐步纳入声乐教学内容中。通过美声唱法与演唱及声乐教学内容的相互融合，帮助我国艺术教育工作开创了新理念，在沿用传统演唱及声乐教学思路的过程中对其进行了适当调整，从而进一步提高了演唱及声乐教学工作的质量，这对于我国声乐教学科研工作的进一步落实具有重要价值。
关键词：声乐演唱；音乐素养；美声唱法；重要性探讨
引言
随着市场经济体制的成熟和社会的迅速发展，人们的生活水平有了显著的提升，生活富足的同时人们也越来越重视对精神层面的高度追求。在此情况下，音乐作为精神文明建设的重要组成部分，逐渐从简单的娱乐消遣转为学术研究的对象，一些小众的外来音乐文化也开始受到人们更多的关注，实现了跨越式的发展。声乐演唱中的美声唱法，以其独特的艺术表现形式和风格成为最受人们喜爱的唱法之一，得以不断普及和推广。一个优秀的美声演唱者，不仅要通晓美声知识和掌握高超的演唱技艺，还应具备优秀的音乐素养，使演唱具有良好的艺术表现力和感染力。本文对声乐演唱中音乐素养对美声唱法的重要性进行分析，并思考如何提升演唱者的音乐素养。
1在演唱及声乐教学中融入美声唱法的意义
中国艺术文化具有深厚的底蕴，民族声乐知识的内容覆盖范围也比较广泛，例如民乐、戏曲以及说唱等。美声唱法在其发声手法方面更具合理性，可以将其视为对表演者综合技能评价的重要标准。所以，在保证民族声乐文化传承的基础上适当融入美声唱法是有重要意义的，而这也正是广大声乐专业教研人员与学生需进一步探究的问题。在演唱及声乐教学中融入美声唱法，以更合理的发声技巧对演唱者的声乐表演水平进行全面提高。自美声唱法发展至国内后，不断有声乐爱好者对美声唱法的学习与借鉴展开相关研究，促使人们对美声唱法影响下的演唱与声乐教学方法产生了独到的理解，例如郭颂、才旦卓玛等，都是对美声唱法展开积极研究的领头者，其研究在保留了民族声乐文化特点的前提下对美声唱法理论与技巧进行了合理借鉴，最终形成了声乐文化的一种独具特色的美。此后，我国出现了更多的声乐艺术爱好者，在老一辈艺术家的研究基础上对初步融合后的唱法进行创新，从而带给受众更多的优秀作品，而作品的表演方式也成了当今演唱与声乐教学工作中的重要内容。所以，作为一名声乐教师，不但应做好优秀声乐人才的培养工作，还应对中国传统声乐艺术文化进行传承，并利用美声唱法的融合对传统声乐加以创新，通过教学的普及使中国声乐价值更显突出，并在世界声乐艺术舞台上保持活力。
2培养音乐素养的具体措施
2.1养成听音乐的习惯
培养音乐素养首先应帮助声乐演唱者养成听音乐的习惯，比如说听著名歌唱家的演唱或者是参加音乐会等，通过听音乐能够发现其他演唱者在演唱时的发声技巧以及演唱者在音乐情感上的表现。当下很多声乐学习者很少去听音乐作品，这是声乐学习者存在的最突出问题之一。声乐学习者关注的重点及侧重点仅仅在声乐作品的欣赏上，通过大量的声乐演唱者培养效果分析，无论是古典音乐或是现代音乐、民族音乐、西洋音乐等，每一种音乐都有不同的表现形式，每一种音乐都值得人们对其进行学习。音乐的变化或者是音乐歌唱力度，在不同的歌唱风格中有一定的区别，应着重分析每种不同的音乐风格在进行演唱时的创作方式不同。任何一种音乐风格的展现都需要演唱者多听、多练才能提高音乐素养，提升对作品的感悟。演唱者除了可以欣赏一些音乐会、演唱会，同样也可以去多听一些话剧和相关演出。选择歌剧、相关电视节目、电影艺术展览等，这些都能够增强演唱者本身的音乐素养。音乐素养的提高对于美声演唱而言同样十分重要，不同种类的表演形式既可以拓宽学习者在学习声乐作品时的想象力，同时也能帮助学习者培养音乐素养。每一首优秀的音乐作品都是来源于日常生活，正所谓艺术来源于生活却高于生活。很多艺术家都是根据现实生活的体验进行观察、分析，很多艺术家在创作时同样考虑到了音乐形式的多样化。声乐学习者在观看不同的表演形式时，可以学习到很多既具有实用性也能够提高自主发展的表演技巧，充分融合自己的表演风格，形成独具特色的表演台风及表演方式。除此之外，针对不同形式的表演还需要注意到观众的反应，以此来作为后期自身与观众沟通的最重要方式之一，其目的是为给观众带来更加良好的听觉体验及视觉体验，让观众在欣赏音乐演出时欣赏的效果能达到自身对于该演出的实际共享。同时帮助演唱者在进行后期复盘时，能发现自己演唱中存在的问题。
2.2注重对音乐作品的深入分析与探讨
在培养音乐素养时，注重对音乐作品的深入分析与探讨，任何一个演唱者在拿到某一个音乐作品时，不可以对其直接演唱。如果仅仅是对音乐作品进行简单的了解就演唱，其演唱的效果相对单薄并且缺乏吸引力。据了解，发现很多歌唱家在演唱一个新的作品时，不但会对这一首作品的乐谱、歌词进行系统的分析与推敲，同时也会考虑到整首作品的整体结构以及作品在高潮部分的状态，对其进行细致的考量，让演唱者对音乐作品有着一个系统的了解，更完美的掌握音乐作品中有关重音的传递、重音情感的表达、作品的历史时代背景。这些都是为了确保后续在演唱时能够呈现出一个完美的演唱效果，如果在演唱之前对音乐作品进行仔细的分析与处理，演唱者在演唱中就能发现自己以往演唱存在的问题，并且将问题进行解决。任何一首音乐作品都需要进行反复的推敲，并且在演唱之前对其进行二次创作，做好演唱过程中的统筹工作，对每一个演唱环节中所蕴含的具体演唱方式以及侧重点进行分析，使音乐作品在不同的演唱者面前展现出不同的演唱美感以及演唱者独具的特色，提高演唱者在演唱时的表现力，并且将作品中所蕴含的情感更加饱满地传递给观众。
结语
随着人们对精神文明建设要求的提高，音乐艺术逐渐为人们所重视，并获得了极大的发展。在美声演唱过程中，除了需要掌握纯熟的演唱技巧之外，还应具备优秀的情感表达能力，这就需要提升演唱者的音乐素养。提升演唱者的音乐素养，有利于美声演唱的情感更加饱满、艺术魅力更加丰富。为了更好地提升音乐素养，演唱者可以通过多听多看多唱的方式积累更多的经验和技巧，再结合对音乐作品的深入分析，使情感表达更加自然。
参考文献
[1]刘娟.美声唱法在演唱及声乐教学中的融合方法[J].传媒论坛,2019,2(24):152+154.
[2]刘璐.美声唱法在演唱及声乐教学中的融合[J].艺术科技,2019,32(07):274.