论奥尔夫教学在美育中的作用

发表时间:2020/6/2   来源:《科学与技术》2020年第3期   作者:谭柳青
[导读] 本文主要针对对奥尔夫教学在美育中的积极作用进行深入的分析,

         [摘要]本文主要针对对奥尔夫教学在美育中的积极作用进行深入的分析,以此为我国研究奥尔夫教学与美育提供更多参考依据,为当前我国艺术教育的研究提供新的方向。
         [关键词]奥尔夫教学;美育;作用
一、奥尔夫教学在美育当中的积极作用
1.奥尔夫教学可以适用任何美学风格,适用任何类型的美育教学活动
         奥尔夫作为一种教学方法,其本质上是一种思想和原则,其有利于研究人员了解美育的本质,也有利于艺术从业者正确认识到美育的根本目的。通过将奥尔夫教学理念、方法融入到美育的各个环节当中去,开展不同风格、不同类型的美育活动,才能让学生接触到更多美的东西,才能让学生认识到更为全面的美、懂得更多美。事实上,美育作为一种培养人心中形象化的情感教育,其会基于时代特点、阶级观念来形成特定的理念,然后以形象作为美育手段、以情感为作为美育核心,进而实现美育活动的顺利开展。需要指出的是,美育的强度与民族的兴衰、文化的传承具有非常紧密的关系,也关系着人类社会的生存质量。因此,加强美育研究,在美育中融入奥尔夫教学法是非常有必要的。只有这样,才能不断提高美育的教学质量,才能不断提升学生的美感、树立起美的情操,具备较强的审美能力。奥尔夫教学在美育当中的积极作用
2.符合人类认识事物的规律,有助于美育活动的顺利开展
         奥尔夫教学法一再强调诉诸感性,这也是奥尔夫教学法提出的基础。正是由于人们的认识是从感性逐渐上升到理性认识的,促使美育在符合人们认识规律的基础下顺利开展。因此,在奥尔夫教材当中,极少会出现音乐术语,都是让学生在大量的感性认识上来理解音乐概念。同时,通过游戏活动来开展美育学习活动,以此缓解学生个体之间存在的素质先天差异,让每一位学生都能从美育活动中学习到关于美的知识,都能在轻松愉悦的环境下体会到音乐的美妙,从而接受更多的艺术知识,树立起更高水平的审美理念。
3.奥尔夫教学法能充分激发人们追求美的欲望,符合美育的教学理念
         在歌唱、舞蹈等活动当中,人们会自然而然的流露出对美的追求与欣赏欲望。可见,这是人类固有的本能。因此,在进行美育教育中,首先就必须要不断地启发和提升人类发现和接受这种本能的能力。然而,在我国传统的音乐教育当中,一直都是将学习唱歌技巧以及相关的音乐知识作为美育的主要目的,更多地则放在了“如何学好”这方面,长此以往,不少学生甚至沦为了“学习的机器”。事实上,学习艺术是一件美的事情,在学习音乐作品和舞蹈动作时并没有多大的困难。这主要是因为,歌唱、演奏、舞蹈是人类与生俱来的本能,也是人类的天性。在对这些进行学习时,教师应该鼓励学生释放天性,不用担心挨训,也不怕有负担,应在该过程中获得满足。在这种轻松愉悦的教学环境下,学生的美育得以有效进行,学生即兴发挥的能力及创造力也会有显著的提升。正是由于奥尔夫教学法这种追求本性的理念,学生在学习过程中可以一直处于最佳的学习状态,学习效果自然更佳。在此过程中,为了保证学生的审美理念一直处于正确的方向上,能够始终保持热情,教师应该对学生的美育活动进行积极的引导,促使学生能够始终保持愉悦的身心,在轻松的环境下学习艺术,这也是奥尔夫教学法的重要特点之一。
4.有利于美育教育深层概念的领悟
         虽然在奥尔夫教学体系中并没有明确指出与深层教育有关的概念。而是比较重视人类与音乐之间的联系,注重人在音乐活动中的体验、感受。这种体验与感受的存续并不是学生依靠学生外在知识的灌输和技术训练所获得的,而是需要学生的亲身参与来获得的。只有参与到美育活动当中去,学生才能自然的活动审美技能,才能自发的形成正确的审美理念。

通过在美育中融入奥尔夫教学法,能为学生创造一个轻松愉悦的学习环境,能让给学生在毫无压力的状态下学习音乐知识。在这种状态下,奥尔夫教学法不仅可以激起学生主动参与美育活动的兴趣和即兴创造的热情,还能激起学生对艺术、对美的追求与向往。由此可见,奥尔夫教学法在美育的深层教育概念的领悟方面也具有非常大的积极作用。
5.融入奥尔夫教学法可以有效让学生动起来,满足美育“综合式”“即兴式”的教学要求
         在奥尔夫教学法中,明确指出“学生应在教学活动中动起来,应从全身心去感受和表现美”。同时,奥尔夫还发明了一套“元素性”的乐器,让音乐基础不强的非专业人员也能掌握这些打击乐器,也能体会到艺术的魅力。另外,奥尔夫还基于人体各部位创造出一套音乐学习方法和演奏体系。随着这种“人体乐器”的不断发展,许多学生都在音乐及舞蹈课堂上体验过,并在美育课堂中努力动起来,大大活跃了课堂氛围,学生也在教师的引导下不知不觉地接受了音高、节奏、听辨、舞蹈等音乐训练,慢慢提高了学生的音乐文化水平和专业素养,实现了学生的全面发展。
6.奥尔夫教学给美育教学带来了新的方向
         在我国传统的教学模式当中,一味地贯彻“教”的理念,大多采取重复练习和灌输式的教学方式。比如说,在进行声乐教学时,通常教师都是以教材中的曲目作为学生学习和练习的对象,先向学生讲授曲目中包含的艺术知识、审美理念,然后再督查学生通过反复的练习来掌握弹奏技巧。随着新课改的不断深入,我国艺术教育也有了明显的转变,不少教师开始重视起美育,注重对学生审美理念和创造美技能的培养。但是,受传统教学方式的影响,不少音乐教师仍趋向于模仿———模仿现成的音乐作品,促使学生的音乐创造中容易受到固有作品和思维的影响,无法创造出新颖的作品。而从教师方面来分析,为了追求更完美的“复制”,要求学生必须进行严苛的练习,在循环反复的高压练习当中,学生会感受到很大的学习压力,对音乐教学也容易产生抵抗情绪。同时,由于美育与其他教育存在先天素质上的客观差异,很多学生的综合素质与教学的要求存在一定的距离,促使教师与学生在美育中存在畏难情绪,自然就“敬而远之”。而奥尔夫教学法的出现,则可以有效缓解这种现象,奥尔夫的教学理念与教育体系能让美育的顺利开展受到诸多启发,为美育教学活动的开展提供了新的方向。通过在美育当中融入奥尔夫教学法,能让基于学生的兴趣爱好、生活经验出发,以学生的学习想法为向导,通过启发式、互动式的教学方式来激发学生创造美的潜能。需要注意的是,由于美育与常规的文化教育存在一定的差异,也不属于精英教育模式,人人都可以接受,属于一种全面教育。因此,教师在进行美育时,应该将舞蹈、戏剧、文学和图画等各种元素融合在一起,且以听、说、唱、跳的方式表达出来,从而让人们在愉快的环境中获得美、学习美,并创造美。
结论
艺术对现代社会的发展具有重要的作用,从不同角度影响着社会人的思维和创造力。目前,教育界人士已普遍形成了一个共同的观点,认为没有艺术的文化类型不能算是完整的文化类型,没有艺术的教育不能算是真正意义的教育。如艺术教育只注重制作的技法,那么这个艺术教育将是残缺的教育。一个人要成为新世纪合格的良好综合型人才,必须拥有一些艺术的素养。这一观点在一定程度上与素质教育与艺术教育相互联系起来,对新时期艺术教育提出了更高的要求。
[参考文献]
[1]吴明静.变动不居与时偕行———奥尔夫音乐教育专家谈奥尔夫教学法在中国的本土化实践[J].中国音乐教育,2016(12):4—10.
[2]黄海强.浅谈奥尔夫音乐教学法的应用[J].广西教育,2010(18):118—119.
[3]林斐.启发联想在奥尔夫音乐课堂中的运用研究[D].星海音乐学院,2014.



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