摘要：在初中音乐教学中，教师应该重视对学生的情感能力及兴趣的培养，这样才能真正发挥音乐教学的作用与价值，提升学生的音乐素养，促进学生的全面发展。基于此，本文从教学理念、感知音乐、欣赏音乐等方面展开了论述，旨在更好地开展初中音乐教学，仅供参考。
关键词：初中音乐教学；情感能力培养；兴趣培养
初中音乐教学的主要目的在于培养并发展学生对音乐的感知、欣赏、审美等多方面的兴趣及能力，全面提升初中学生的综合素质。然而，在传统教学模式的禁锢中，教师往往只关注培养学生的歌唱技能，忽略了对学生情感能力及兴趣的培养，这种做法是不正确的。针对这一问题，初中音乐教师应该改善传统的教学理念，注重培养学生的情感能力及音乐兴趣，将其与音乐教学有机融合，以“趣”引人，以“情”育人，将素质教育落到实处。在实际教学中，教师应该加强学生对音乐的兴趣激发和培养，促使学生在感受音乐的过程中充分理解、欣赏音乐，进而提升学生的情感能力。
一、优化教学理念，注重情感因素
要想切实提高学生的情感能力及音乐兴趣，教师必须不断优化传统的音乐教学理念，在最基本的教学目的及教学方法中注重情感因素的体现，从而促使初中音乐教学产生“质”的变化，开启崭新的篇章。教学目的是实施教学活动的终极目标，体现着现代社会工作的需要和对人才的需求标准。随着素质教育的推进，人才培养的目标取得了很大进步，其逐渐倾向于满足个体发展的需要，甚至细化到满足个体情感发展的需要。因此，初中音乐教师应该设置合理的教学目标，在遵循教育教学基本规律的情况下，注重学生的情感培养，引导学生“善学”、“乐学”、“会学”，整体提升学生的情感态度与价值观。此外，教师应该根据学生的年龄特征、音乐学科的特点、课程教学的任务及目标等，采取科学有效的教学方法，抛开教学方法的表面创新，注重教学方法的实质体现——学生的情感接受程度，也就是说教师应该充分发挥教学中的情感价值，激发学生的音乐兴趣，展开情感教育，培养学生的情感能力。
二、感知音乐，培养学生的情感能力
初中音乐教育应该牢牢坚守感性原则，重视对学生情感能力的培养，不时激发学生的情感火花，促使学生在情感的推动和驱使下，积极地感知音乐、认识音乐、理解音乐，在这个过程中进一步培养学生的情感能力。
在实际教学中，教师应该引导学生多方面、多角度、多层次地感知音乐，感知音乐的音调、音色、时值等，辨别不同的声音，训练学生听觉的敏感度和认知度。例如，教师在讲解“切分音符”的相关知识后，应该教学与之有关的曲子，鼓励学生自主感知音乐的律动、节奏，合理切分音符，在切分音符的过程中激发学生的音乐情感。又例如，教师在教唱新歌时，不要立即进行带唱，基于学生已有的音符时值、高低的知识，鼓励学生依据曲谱进行视唱，根据自己对这首曲子的感受和认识，融入自己的理解，尝试着把它唱出来。等学生视唱结束后，教师可以进行评价，针对曲谱的重点部分或者难唱的部分，给予充分的指导，在突破难点后，引导学生再次视唱整首曲子。如此，不仅可以帮助学生摆脱依恋心理，促使学生在试唱中取得进步，提高学生的视谱水平，而且可以增强学生对音乐的感知，培养学生的情感能力。
三、欣赏音乐，培养学生的审美情趣
初中音乐教育的一大教育目标在于培养学生的审美情趣，提高学生的音乐鉴赏水平。音乐审美活动是从对音乐的纯粹欣赏中开始的，纯粹的音乐欣赏不仅保持了音乐最初的美感，而且能够进一步激发学生的情感，促使学生沉醉于音乐的怀抱，在情绪的迸发中进入审美的圣境。不同的音乐具有不同的旋律、节奏、速度、力度等，可以给人带来不同的感受，在音乐教学中，让学生完整的听赏曲目，不仅可以培养学生的审美情趣，而且可以有效消除学生由于反复练唱而产生的厌倦心理，激发学生的好奇心和音乐兴趣，调动学生的学唱热情，帮助学生主长久地保持高昂的精神状态，踊跃积极地参与到音乐学习中。例如，教师在教授《念故乡》这一曲目时，可以先为学生播放该作品，而不是先介绍它的背景或特点，引导学生纯粹地欣赏，帮助学生在歌曲中体验、发现和享受音乐的美好，在欣赏中体会作者对故乡的深情、思念和忧伤，并且引导学生互相讨论和分析这首曲目的表现手法和处理方式，从而提高学生的鉴赏水平。此外，教师可以根据教学内容的实际情况，适当丰富学生的欣赏内容，扩充学生的视野，从教材出发而不拘泥于教材，从而帮助学生掌握更多的音乐知识，全面提升学生的音乐素养。
综上所述，培养学生的情感能力及兴趣是初中音乐教学的重要任务。作为新时代的音乐教师，我们应该掌握有效的教学模式，提升专业知识和技能，不断培养和提高学生的能力，使他们在音乐感知与音乐鉴赏方面取得较大的进步，还要注重激发和培养学生的音乐兴趣，帮助学生在提高艺术修养的同时健康快乐地成长。
参考文献：
【1】徐雯芹.初中音乐教学中情感态度与价值观的培养策略[J].神州,2017(15).
【2】汪涛.音乐教学与情感能力和兴趣的培养[J].教育艺术,2017(9).